美为天作，不可造之——柳宗理设计作品欣赏

我认为工业设计不该只是外观的设计，要是没有革命性的创新实在毫无价值，而革命性的创意，当然需要经过一次次脚踏实地的实验作业才能产出。—柳宗理 真正的美是天生而来的，而不是制作出来的。

——柳宗理

 蝴蝶凳

它的造型很像蝴蝶一对翅膀，因而就取名叫“蝴蝶凳”。

蝴蝶凳（Butterfly Stool）于 1954 年设计发表，1957年蝴蝶凳在米兰三年展时获得金奖。

蝴蝶凳的诞生以战后日本的经济重建为背景，它的特点就在于其构造的独具匠心——开头完全相同的两个部分通过一个轴心对称地连接在一起,连接处在座位下用螺丝和铜棒固定，是功能主义与传统手工艺的结合。

象椅

这款“Stacking Stool”又称为“ElephantStool”，即日本人所谓的“象脚”，前者反映其功能上的可堆叠性，后者则是呼应着椅凳的外观造形。

这张椅凳（早于一般较熟知的1956年蝴蝶椅ButterflyStool两年时间），当时采取FRP材质亮面处理，简约又具有优雅曲面的漂亮外观，集结了理性与感性，兼具了东西方并蓄的美学特质，蔚为经典。

厨餐具系列

这个系列应该是从1953年设计出第一个不锈钢水壶开始的。后来基于水壶风格陆续设计出“柳氏厨餐具大家族”。

柳宗理水壶基本形态仍然保持了这个结构，同时结合日本传统铁茶壶特点，就是壶身更加低扁，重心更低，稳定性更好，让水壶不容易打翻，更加安全。

 ▼柳氏厨具大家族▼ 

    

 ▼不锈钢水壶▼ 

 ▼餐具▼ 

 ▼打蛋盆▼ 

白瓷酱油瓶

1956年柳宗理设计的陶瓷酱油瓶，完全颠覆传统酱油瓶设计，造型流畅极简，头部模仿了鸟的生动形态。

在物资匮乏的战后，柳宗理设计了硬质陶器系列餐具。硬质陶器是高温烧成的新素材，亚光的乳白色给人以安定感，但在当时被看作半成品而难以普及。之后柳宗理又改良了白色餐具的设计，设计了白瓷系列。白瓷酱油瓶的头部呈鸟的形状，既符合普通酱油瓶的功能，又展现出了优雅的姿态，是体现柳宗理设计造型感的代表作品。

靠背椅

柳宗理的设计着眼于日用之器的舒适机能和浑然天成的美感，去除刻意的矫饰，回归功能、材质的原点，并将日本传统美学与西方现代主义融合，将手作精神的温暖融入冰冷的工业设计中。

南部铁器系列

崇尚民艺运动的柳宗理认为，日常生活的美学即是从生活器物开始，因此他设计了许多厨房与餐桌上使用的锅碗瓢盆。虽然这些线条极简的生活道具，看似不是什么厉害的设计，但却饶富职人的手作精神，十分符合柳宗理所提倡的「用之美」哲学。

1999 年设计的南部铁器（Nambu Tekki） 铸铁锅，流畅的边缘曲线令汤汁更易倾倒。南部铁器与普通铁器的区别在于厚度，厚实而紧密的器物内壁令受热和散热都更均匀。

咖啡杯

这款系列咖啡杯的设计采用方形元素，但方形不方便饮用，柳宗理在直线方面做了曲线变形，从圆到方，由方中有圆，突破了传统，也非常实用。

- END -

---